ちょっと自分のための覚書です。
ラファウ・ブレハッチ氏の演奏（ショパン・コンクールにて）
イム・ドンミン氏の演奏（ショパン・コンクールにて）
Elena Kuschnerova女史
すっすごっ！ダイナミック〜〜！！！
ウラジーミル・ホロヴィッツ氏
マルタ・アルゲリッチ女史
ルービンシュタイン氏
ルービンシュタイン氏、最後のリサイタルから。
日本人女性の演奏（私と歳もホボ同じ）
Valentina Listsa女史（以前、ここでラフマニノフの「音の絵」Op.39-6の動画をご紹介しました。）
彼女のサイト
ここの上のメニューで「Audio Clips」をクリック。
下の方に「英雄ポロネーズ」があります。
ユーザー名とパスワードが要求されますが、そのページにも書かれているように、どちらも「guest」です。
ルイ・レーリンク氏
右上に動画のリンクがあります。
ラファウ・ブレハッチ氏の演奏（ショパン・コンクールにて）
イム・ドンミン氏の演奏（ショパン・コンクールにて）
Elena Kuschnerova女史
すっすごっ！ダイナミック〜〜！！！
ウラジーミル・ホロヴィッツ氏
マルタ・アルゲリッチ女史
ルービンシュタイン氏
ルービンシュタイン氏、最後のリサイタルから。
日本人女性の演奏（私と歳もホボ同じ）
Valentina Listsa女史（以前、ここでラフマニノフの「音の絵」Op.39-6の動画をご紹介しました。）
彼女のサイト
ここの上のメニューで「Audio Clips」をクリック。
下の方に「英雄ポロネーズ」があります。
ユーザー名とパスワードが要求されますが、そのページにも書かれているように、どちらも「guest」です。
ルイ・レーリンク氏
右上に動画のリンクがあります。
第１番ホ短調、第２番ヘ短調となっているけれど、実は第２番のほうが先に作曲され、初演もこちらが早かったそう。
ただ、第１番のほうが先に出版されたということ。
第２番は１８３０年３月１７日に、ショパンの正式なワルシャワ・デビューで、
第１番は同年の１０月１１日にワルシャワでの告別演奏会で初演された。
では何故、先に作られた第２番が後から出版されたのか？というと
「最初の出版の際、ヘ短調（第２番）のオーケストラ総譜が
見当たらなかったので、代わりにホ短調を（出版社に）
送ったから。」
と後にショパンが親類に語ったという言葉が残っています。
また・・・
ショパン自身でさえ、ホ短調協奏曲の難しさを嘆いていたと。
ショパンは、協奏曲を作る過程で、ピアノのテクニック的な音楽的可能性を探り、エチュードを生み出していったのだそうです。
ショパン自身が「難しい」と嘆いていたんじゃ（汗）。
・ショパンのワルシャワ告別演奏会
面白いのが、この時のプログラムです。
１．ゲルナー「交響曲」
２．ショパン「協奏曲ホ短調 第一楽章」
３．ソリヴァ「合唱付きアリア」
４．ショパン「協奏曲ホ短調 第二＆第三楽章」
休憩
５．ロッシーニ「ウィリアム・テル序曲」
６．ロッシーニ 歌劇「湖上の美人」から カヴァティーナの独唱
７．ショパン「ポーランド民謡による幻想曲」
面白いです。
どうして、ピアノ・コンチェルトの第一楽章と第二楽章の間に、他の曲が入るのでしょう？
とても不思議ですが、当時はこのようなプログラムの組み方が一般的だったのだそうです。
どうしてか？と言うと・・・
「聴衆に飽きられないように」ということが第一で組まれていたので、一曲の長さの限度は２０分であろう、と考えられていたようです。
確かに、ピアコン第１番の第一楽章だけで２０分ですから。
だから、そこで一度切ったわけですね。
で、このピアコンの合間の演目となっている「合唱付きアリア」を歌ったのが、当時、「私の理想の女性」として恋に落ちていた女性（片思いのようですが）、ワルシャワ音楽院声楽科の生徒だった、コンスタンツィア・グウァドコフスカだったようです。
ショパンはこの女性の演奏会当日の美しさも歌の素晴らしさも、どえらく褒めていたようです・・・あぁ、恋ですね。
ショパンのピアノ・コンチェルトに表れるロマンティックな部分は、そんな恋心の表れのようです。
ただ、第１番のほうが先に出版されたということ。
第２番は１８３０年３月１７日に、ショパンの正式なワルシャワ・デビューで、
第１番は同年の１０月１１日にワルシャワでの告別演奏会で初演された。
では何故、先に作られた第２番が後から出版されたのか？というと
「最初の出版の際、ヘ短調（第２番）のオーケストラ総譜が
見当たらなかったので、代わりにホ短調を（出版社に）
送ったから。」
と後にショパンが親類に語ったという言葉が残っています。
また・・・
ショパン自身でさえ、ホ短調協奏曲の難しさを嘆いていたと。
ショパンは、協奏曲を作る過程で、ピアノのテクニック的な音楽的可能性を探り、エチュードを生み出していったのだそうです。
ショパン自身が「難しい」と嘆いていたんじゃ（汗）。
・ショパンのワルシャワ告別演奏会
面白いのが、この時のプログラムです。
１．ゲルナー「交響曲」
２．ショパン「協奏曲ホ短調 第一楽章」
３．ソリヴァ「合唱付きアリア」
４．ショパン「協奏曲ホ短調 第二＆第三楽章」
休憩
５．ロッシーニ「ウィリアム・テル序曲」
６．ロッシーニ 歌劇「湖上の美人」から カヴァティーナの独唱
７．ショパン「ポーランド民謡による幻想曲」
面白いです。
どうして、ピアノ・コンチェルトの第一楽章と第二楽章の間に、他の曲が入るのでしょう？
とても不思議ですが、当時はこのようなプログラムの組み方が一般的だったのだそうです。
どうしてか？と言うと・・・
「聴衆に飽きられないように」ということが第一で組まれていたので、一曲の長さの限度は２０分であろう、と考えられていたようです。
確かに、ピアコン第１番の第一楽章だけで２０分ですから。
だから、そこで一度切ったわけですね。
で、このピアコンの合間の演目となっている「合唱付きアリア」を歌ったのが、当時、「私の理想の女性」として恋に落ちていた女性（片思いのようですが）、ワルシャワ音楽院声楽科の生徒だった、コンスタンツィア・グウァドコフスカだったようです。
ショパンはこの女性の演奏会当日の美しさも歌の素晴らしさも、どえらく褒めていたようです・・・あぁ、恋ですね。
ショパンのピアノ・コンチェルトに表れるロマンティックな部分は、そんな恋心の表れのようです。
↓でショパンにおける「シャーマー版」と「パデレフスキ版」の違いとか何とか書きましたが・・・
いろいろ見てたらねー、おっかしいことがわかりました。
実は、ショパン、貴方が！
結構記譜そのものにこだわらなかったというか、平気でミスしてたというか、大雑把な方だったということが露見いたしましたの！
でー、彼の自筆譜においては・・・
ヘ音記号→ト音記号→ヘ音記号・・・
とか、よく音域移動しますでしょ？
そういう場合に、音部記号を書き入れるのを省いたというか、忘れたことなど、しょっちゅうだったというのです。
・・・・・その自筆譜に何の疑問も抱かずに、素直な廷臣の道を歩んだか・・・＞シャーマー版・・・・・
スラー表記も、実は結構いい加減・・・・だったっていうショパン・・・
して、彼自身が貴族の子女にはこだわりを見せたという「運指法」は、彼の作品に書き入れたことはほとんどなかったという。
して、彼が、こだわりを見せたのは「ペダル」なのだそう。
それも、こと細かく書き入れていたわけではないらしく・・・
「ココんとこは、前んとこからみたら、書かずとも
こう踏んで当たり前やんけ〜〜！」
って思うやろ？ 的見解と
「前んとこが こうやったから、ここは、同じだと思うなよ！｝
って思わへんのんか〜〜？
発想の転換せぇよ！
とかなんとか・・・
結構天邪鬼だったのね。
いろいろ見てたらねー、おっかしいことがわかりました。
実は、ショパン、貴方が！
結構記譜そのものにこだわらなかったというか、平気でミスしてたというか、大雑把な方だったということが露見いたしましたの！
でー、彼の自筆譜においては・・・
ヘ音記号→ト音記号→ヘ音記号・・・
とか、よく音域移動しますでしょ？
そういう場合に、音部記号を書き入れるのを省いたというか、忘れたことなど、しょっちゅうだったというのです。
・・・・・その自筆譜に何の疑問も抱かずに、素直な廷臣の道を歩んだか・・・＞シャーマー版・・・・・
スラー表記も、実は結構いい加減・・・・だったっていうショパン・・・
して、彼自身が貴族の子女にはこだわりを見せたという「運指法」は、彼の作品に書き入れたことはほとんどなかったという。
して、彼が、こだわりを見せたのは「ペダル」なのだそう。
それも、こと細かく書き入れていたわけではないらしく・・・
「ココんとこは、前んとこからみたら、書かずとも
こう踏んで当たり前やんけ〜〜！」
って思うやろ？ 的見解と
「前んとこが こうやったから、ここは、同じだと思うなよ！｝
って思わへんのんか〜〜？
発想の転換せぇよ！
とかなんとか・・・
結構天邪鬼だったのね。
ショパンの「スケルツォ第１番」を練習してるわけですが・・・
これは中間部が好き。うっとり・・・夢見るように弾きたいもんです。
ショパンのスケルツォは全４曲、バラードも全４曲。
まるで対になっているかのようです。
作曲年代も似通ってます。
スケルツォ第１番 １８３１〜３２年
バラード第１番 １８３１〜３５年
バラード第２番 １８３６〜３９年
スケルツォ第２番 １８３７年
スケルツォ第３番 １８３９年
バラード第３番 １８４０〜４１年
バラード第４番＆スケルツォ第４番 共に１８４２年。
バラードは、決まった形式はないけれど、
スケルツォは３拍子で、三部形式。
「スケルツォ」は、そのままの意味は「冗談」とか「諧謔」になりますが・・・皮肉っぽい感じですかね。
ショパン以外にも沢山の作曲家がスケルツォを残していますが・・・
特に子どものレパートリー集に入っているような小品だと
とっても軽快だったり、陽気な感じを受けます。
曲が短いということもあるので、ウキウキしたまま
一気に終わってしまう感じだったりもします。
ショパンのスケルツォは・・・バラード同様に全４曲とも大好きで、生涯のうちにこの双方の全４曲（計８曲）を一度に通して弾けるようになりたい（レパートリーにしたい）と思っているんですね。
そうは言っても、どれもそこそこ大変なので、持ち続けるのは大変です。
ちなみにバラードは第４番を何度も挫折（汗）
スケルツォは第４番未着手（いつ手をつけるねん？）
バラードはそれぞれにいろんな味（話）が盛りだくさんで、はっきりとイメージしやすくて面白いし、楽しい。
スケルツォは、心躍る瞬間と、突然見えない空気の壁を通り抜けたら、時の流れも空気の感触も色も違う世界に入っちゃったような場面があって、それは夢を見ていたようで、現実に戻ってくる。そんな感じ。
その世界の差が明確。
シューマンが・・・ショパンのスケルツォに対して語ったというエピソード・・・
もし、冗談が黒い服を着て出歩くのなら、
真面目はいったい何を着たら良いのだろう？
真面目くん＝シューマン
リストの話では・・・
ショパンの音楽が持っている「陰鬱な側面」を表わすのに
スケルツォを用いた。
彼の陰鬱な側面は十分に理解されていない。
むー・・・
これは中間部が好き。うっとり・・・夢見るように弾きたいもんです。
ショパンのスケルツォは全４曲、バラードも全４曲。
まるで対になっているかのようです。
作曲年代も似通ってます。
スケルツォ第１番 １８３１〜３２年
バラード第１番 １８３１〜３５年
バラード第２番 １８３６〜３９年
スケルツォ第２番 １８３７年
スケルツォ第３番 １８３９年
バラード第３番 １８４０〜４１年
バラード第４番＆スケルツォ第４番 共に１８４２年。
バラードは、決まった形式はないけれど、
スケルツォは３拍子で、三部形式。
「スケルツォ」は、そのままの意味は「冗談」とか「諧謔」になりますが・・・皮肉っぽい感じですかね。
ショパン以外にも沢山の作曲家がスケルツォを残していますが・・・
特に子どものレパートリー集に入っているような小品だと
とっても軽快だったり、陽気な感じを受けます。
曲が短いということもあるので、ウキウキしたまま
一気に終わってしまう感じだったりもします。
ショパンのスケルツォは・・・バラード同様に全４曲とも大好きで、生涯のうちにこの双方の全４曲（計８曲）を一度に通して弾けるようになりたい（レパートリーにしたい）と思っているんですね。
そうは言っても、どれもそこそこ大変なので、持ち続けるのは大変です。
ちなみにバラードは第４番を何度も挫折（汗）
スケルツォは第４番未着手（いつ手をつけるねん？）
バラードはそれぞれにいろんな味（話）が盛りだくさんで、はっきりとイメージしやすくて面白いし、楽しい。
スケルツォは、心躍る瞬間と、突然見えない空気の壁を通り抜けたら、時の流れも空気の感触も色も違う世界に入っちゃったような場面があって、それは夢を見ていたようで、現実に戻ってくる。そんな感じ。
その世界の差が明確。
シューマンが・・・ショパンのスケルツォに対して語ったというエピソード・・・
もし、冗談が黒い服を着て出歩くのなら、
真面目はいったい何を着たら良いのだろう？
真面目くん＝シューマン
リストの話では・・・
ショパンの音楽が持っている「陰鬱な側面」を表わすのに
スケルツォを用いた。
彼の陰鬱な側面は十分に理解されていない。
むー・・・
マルタ・アルゲリッチ＊ピアノ
ロンドン交響楽団
指揮＊クラウディオ・アバド
ショパン「ピアノ・コンチェルト第１番ホ短調」
１９６８年２月ロンドンにて・・・
というＣＤを改めて聴いています。
昼間はリビングのステレオで大音量で聴いていたんですが
（近所迷惑な・・・）
今は、ＰＣに入れてヘッドフォンで聴いてます。
あ〜〜う！
このＣＤ、ＰＣで聴いたの初めてだっ！
ＰＣ用のスペシャル・トラックが入ってるぅぅぅ！
凄！
と言っても、テキストで演奏者やショパンの紹介などなんですが。
最近のアルゲリッチさんは、もう、貫禄あって、どっちかと言うと、「湯婆ば」一族みたいですが。
１９６８年２月録音って・・・私、まだピアノっていう物体知らなかったわー。
（一応、生まれてたってわけではありますが＞汗）
アルゲリッチのショパンのピアコン・・・
軽やかですよ。
去年、私がサマーコースで見ていただいたベートーヴェンのピアコン第２番」も、アルゲリッチの演奏、かな〜り良かったんですね。
（実は私、アルゲリッチのシューマンがイマイチ好みでないのです。）←好みでない、というだけです。念のため。
実はこのショパンのピアコン、やはり、私には荷が重いというか、まだ私には早い（私にとっては）難曲なのか・・・
曲想とかどう歌いたいかとかいうこと以前に、弾ききれていないのです。
ベートーヴェンのピアコンを教えていただいた時に・・・
ソロじゃないんだから、オケがどう出てくるかを考えて！
とか、
ココはオケが全く演奏しない、本当の貴女のソロなんだから、自由に！
とか、そういう、全くのソロ曲とは違うことをいろいろ考えて弾かなきゃあかんのだ、ってことを知れたわけですが、それでも、ベートーヴェンは かな〜りストリクト。
本当にテンポ・ルバートまでできるのは、確実にオケが出てこないセクションのみ。
ところがですね、ショパンは、やっぱりロマン派だから？
オケと競演してるセクションでも、ルバートあるんですよね。
リタルダンド表記、結構あります。
はて、では、ここ、どうやって合わせるんだろ？
とか、考えちゃう。
だけど、その前に、どうにでも弾けるようにするには、まず私自身が全体を通して「イン・テンポ」で弾けるようにならないと、お話にならない。
私はどうも、左手に１６分音符のフレーズが表れるとスピード・アップしてしまう傾向があるので、それを意識しての練習。
して、両手で１６分音符だ、トリルだーになると、もう、はちゃめちゃ。
そういった音型の中にも、シンコペーションのリズム（だったりいろいろですが）で、８分音符表記もあり（つまり二声表記）。
浮かび上がる音列と歌の方向が見えてくるんですが（イマゴロかよっ！）・・・
どうもですね、私の演奏は
どっこいしょ
なんですよね。
横綱が、ちゃんこ食べ終わって、席立つ時みたいな感じ。
重いんですよ。おっも〜〜〜い！
比例＝私の重さ（ブー
ロンドン交響楽団
指揮＊クラウディオ・アバド
ショパン「ピアノ・コンチェルト第１番ホ短調」
１９６８年２月ロンドンにて・・・
というＣＤを改めて聴いています。
昼間はリビングのステレオで大音量で聴いていたんですが
（近所迷惑な・・・）
今は、ＰＣに入れてヘッドフォンで聴いてます。
あ〜〜う！
このＣＤ、ＰＣで聴いたの初めてだっ！
ＰＣ用のスペシャル・トラックが入ってるぅぅぅ！
凄！
と言っても、テキストで演奏者やショパンの紹介などなんですが。
最近のアルゲリッチさんは、もう、貫禄あって、どっちかと言うと、「湯婆ば」一族みたいですが。
１９６８年２月録音って・・・私、まだピアノっていう物体知らなかったわー。
（一応、生まれてたってわけではありますが＞汗）
アルゲリッチのショパンのピアコン・・・
軽やかですよ。
去年、私がサマーコースで見ていただいたベートーヴェンのピアコン第２番」も、アルゲリッチの演奏、かな〜り良かったんですね。
（実は私、アルゲリッチのシューマンがイマイチ好みでないのです。）←好みでない、というだけです。念のため。
実はこのショパンのピアコン、やはり、私には荷が重いというか、まだ私には早い（私にとっては）難曲なのか・・・
曲想とかどう歌いたいかとかいうこと以前に、弾ききれていないのです。
ベートーヴェンのピアコンを教えていただいた時に・・・
ソロじゃないんだから、オケがどう出てくるかを考えて！
とか、
ココはオケが全く演奏しない、本当の貴女のソロなんだから、自由に！
とか、そういう、全くのソロ曲とは違うことをいろいろ考えて弾かなきゃあかんのだ、ってことを知れたわけですが、それでも、ベートーヴェンは かな〜りストリクト。
本当にテンポ・ルバートまでできるのは、確実にオケが出てこないセクションのみ。
ところがですね、ショパンは、やっぱりロマン派だから？
オケと競演してるセクションでも、ルバートあるんですよね。
リタルダンド表記、結構あります。
はて、では、ここ、どうやって合わせるんだろ？
とか、考えちゃう。
だけど、その前に、どうにでも弾けるようにするには、まず私自身が全体を通して「イン・テンポ」で弾けるようにならないと、お話にならない。
私はどうも、左手に１６分音符のフレーズが表れるとスピード・アップしてしまう傾向があるので、それを意識しての練習。
して、両手で１６分音符だ、トリルだーになると、もう、はちゃめちゃ。
そういった音型の中にも、シンコペーションのリズム（だったりいろいろですが）で、８分音符表記もあり（つまり二声表記）。
浮かび上がる音列と歌の方向が見えてくるんですが（イマゴロかよっ！）・・・
どうもですね、私の演奏は
どっこいしょ
なんですよね。
横綱が、ちゃんこ食べ終わって、席立つ時みたいな感じ。
重いんですよ。おっも〜〜〜い！
比例＝私の重さ（ブー
