今行われている浜松アカデミー、動画配信は？と見てみると、今回はないようです。残念。
が！
浜松アカデミーと、浜松国際コンペの動画配信を行っていた「デジタル・センセイション」のサイトへ飛んでみたら！なんとっ！
みなさん、事件ですよっ！！！
浜コンのサイトでは昨年末で動画配信が打ち切りになっていたのが、ダイジェストではありますが、デジタル・センセイションのサイトで現在も見る（聴く）ことができますっ！！！
第６回浜松国際ピアノ・コンクール、ダイジェスト版はこちら。
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第６回浜松国際ピアノ・コンクール、ダイジェスト版はこちら。
・モーツァルト「ピアノ・ソナタ第1７番 ニ長調 Ｋ.576」
すごく楽しそうな音を出しているのに、表情が・・・
楽しそう！あぁ、音の通り！と思った瞬間、音はまだ楽しげなのに、
苦悶の表情になってしまう彼女。
・・・「この音！」って意識して打鍵する時って、奏者はそういう
表情になるのかなぁ？なんて、この頃の自主練で思ったり・・・
離鍵から打鍵までの手の動きがとってもいい。
一見、オーバーなようで、最適な動きをしている。
これ、私の理想。
おお！第二楽章・・・水面に波紋を見るような第一音・・・
伸びのある美しさです。
あぁ、彼女のモーツァルトは、安定感がありますね。
揺るがないテンポ。安心して聴いていられる。
これが、私が今一番欲するもの・・・
テンポ感のない私・・・最大の欠点です。
・・・でも、学生時代って、一度も指摘されたことなかったんですよねぇ。
不思議。（あ、これ、私の話です。）
音色も温かいです。
演奏姿だけではわからない、上手な筋肉の使い方してるんだろうなぁ・・・
さすが、三次に残るだけある・・・と思わせる演奏です。
第三楽章、とても軽快な、やんちゃ坊主たちの会話を思わせるような
音色、軽快さで聴かせてくれます。
彼女、非常に伸びやかな音を出すので、本当に、体中の筋肉の使い方が
上手いのだと思うのだけれども、映像を見ると、肩から首、頭部が、スタック
しているかのように見えてしまうのが、不思議です。
でも、彼女の（顔の）表情変化は、七変化ならぬ、百面相に近くて、
彼女は、「見せるピアニスト」に入るかも・・・
なんか、見ていて、高ビーではないし、もちろん、好き嫌いは個人の差だし、
私が彼女の演奏会に足を運びたいかと言うと、これだけでは何とも・・・
（私、この時点では彼女の演奏は、これしか聴いていないので・・・）
あ、あれ？
三次って、こうでしたっけ？
一曲演奏が終わると、一度引っ込みましたっけ？
拍手を伴って、一度袖へ戻られました。
こりゃ、完璧、リサイタル方式ですねぇ。
・ラヴェル「水の戯れ」
はい、私が（時間のない今）、選りすぐって彼女の演奏を聴いているのには
わけがあります。この曲を彼女が弾くからです。（私が今勉強しているから）
一番初めの・・・手の用意への気持ちがよく伝わってくる・・・のだけれど、
自分と照らし合わせると、空中にさまよっている時間が長い気がする。
もちろん、自分が正しいなんて、思っていませんよ。
私は自分の師匠の教えに（納得した上で）従っているまで。
私と、出す音のラインが違う。だけど、彼女が出している音のラインが、
私とイコールのものもあり。
音は、とてもクリアに、意志を持って、出すべきラインが綺麗に繋がって出て
いるのだけれども、演奏姿を見ると、腕が生かされていない。
（注：だから、私が生かされている演奏をしている、だなんて言うてませんし、
また、彼女の演奏姿を批判して書いているのでもありません。）
どうして、そのように、腕を使わずして、こんないい音が出るのかな？と。
あーーー・・・すごい・・・
全く、私とも、それから、第三次一日目の一番手で同じ曲を弾いた
クレアちゃんとも、解釈の違う・・・コーダ前のセクション・・・
新鮮・・・斬新・・・こういう解釈の演奏は、実は初めて聴きました。
良し悪しなんて、私の中でもわからない。まだ、整理できません。
はてさて、これが評価の（審査員の好みの）別れどころになるのでしょうか？
それにしても・・・本選前の第三次で、ラヴェル作品だと、「水の戯れ」だ、という
選曲に、実は私、驚いています。
第二次で「夜のガスパール」を持ってきた方もいらっしゃいましたよね。
私としては・・・「水の戯れ」が二次で、「夜のガスパール」は三次で勝負！な曲かと
思いこんでいたのですが・・確かに、三次で「夜ガス」を弾かれた方もいらっしゃるようですが・・・
・プロコフィエフ「ピアノ・ソナタ第６番」
あら、今度は、（ラヴェルの演奏後） お辞儀で一時退場なしで、続けましたね。
プロ子を持ってくるあたり、不適。
第三次は、一人当たりの持ち時間が６５分なのに、その時間内で、３曲限定で
当たるというのは、かなりな作戦かと。
・・・・・正直に言います。
私、プロ子はようわかりません。
ただ、プロ子のソナタで、二番、七番、八番は、めっチャ好き。
ピアコンも三番はめっチャ好きです。
「ピーターと狼」も「シンデレラ」も好きです。
・・・・・・でも、それだけなのです。疎いのです・・・だから・・
わからないのです。ごめんなさい。
ただね、無理やり書くとすれば・・・
私は、今まで一度も聴いたことがない曲でも、その奏者の演奏から
何か痛烈に自分が共感できるものを感じ取ることができたらなら、
その曲そのものを好きになるんですよ。
それがなかったのが残念でした。
（１１月２３日 記）
すごく楽しそうな音を出しているのに、表情が・・・
楽しそう！あぁ、音の通り！と思った瞬間、音はまだ楽しげなのに、
苦悶の表情になってしまう彼女。
・・・「この音！」って意識して打鍵する時って、奏者はそういう
表情になるのかなぁ？なんて、この頃の自主練で思ったり・・・
離鍵から打鍵までの手の動きがとってもいい。
一見、オーバーなようで、最適な動きをしている。
これ、私の理想。
おお！第二楽章・・・水面に波紋を見るような第一音・・・
伸びのある美しさです。
あぁ、彼女のモーツァルトは、安定感がありますね。
揺るがないテンポ。安心して聴いていられる。
これが、私が今一番欲するもの・・・
テンポ感のない私・・・最大の欠点です。
・・・でも、学生時代って、一度も指摘されたことなかったんですよねぇ。
不思議。（あ、これ、私の話です。）
音色も温かいです。
演奏姿だけではわからない、上手な筋肉の使い方してるんだろうなぁ・・・
さすが、三次に残るだけある・・・と思わせる演奏です。
第三楽章、とても軽快な、やんちゃ坊主たちの会話を思わせるような
音色、軽快さで聴かせてくれます。
彼女、非常に伸びやかな音を出すので、本当に、体中の筋肉の使い方が
上手いのだと思うのだけれども、映像を見ると、肩から首、頭部が、スタック
しているかのように見えてしまうのが、不思議です。
でも、彼女の（顔の）表情変化は、七変化ならぬ、百面相に近くて、
彼女は、「見せるピアニスト」に入るかも・・・
なんか、見ていて、高ビーではないし、もちろん、好き嫌いは個人の差だし、
私が彼女の演奏会に足を運びたいかと言うと、これだけでは何とも・・・
（私、この時点では彼女の演奏は、これしか聴いていないので・・・）
あ、あれ？
三次って、こうでしたっけ？
一曲演奏が終わると、一度引っ込みましたっけ？
拍手を伴って、一度袖へ戻られました。
こりゃ、完璧、リサイタル方式ですねぇ。
・ラヴェル「水の戯れ」
はい、私が（時間のない今）、選りすぐって彼女の演奏を聴いているのには
わけがあります。この曲を彼女が弾くからです。（私が今勉強しているから）
一番初めの・・・手の用意への気持ちがよく伝わってくる・・・のだけれど、
自分と照らし合わせると、空中にさまよっている時間が長い気がする。
もちろん、自分が正しいなんて、思っていませんよ。
私は自分の師匠の教えに（納得した上で）従っているまで。
私と、出す音のラインが違う。だけど、彼女が出している音のラインが、
私とイコールのものもあり。
音は、とてもクリアに、意志を持って、出すべきラインが綺麗に繋がって出て
いるのだけれども、演奏姿を見ると、腕が生かされていない。
（注：だから、私が生かされている演奏をしている、だなんて言うてませんし、
また、彼女の演奏姿を批判して書いているのでもありません。）
どうして、そのように、腕を使わずして、こんないい音が出るのかな？と。
あーーー・・・すごい・・・
全く、私とも、それから、第三次一日目の一番手で同じ曲を弾いた
クレアちゃんとも、解釈の違う・・・コーダ前のセクション・・・
新鮮・・・斬新・・・こういう解釈の演奏は、実は初めて聴きました。
良し悪しなんて、私の中でもわからない。まだ、整理できません。
はてさて、これが評価の（審査員の好みの）別れどころになるのでしょうか？
それにしても・・・本選前の第三次で、ラヴェル作品だと、「水の戯れ」だ、という
選曲に、実は私、驚いています。
第二次で「夜のガスパール」を持ってきた方もいらっしゃいましたよね。
私としては・・・「水の戯れ」が二次で、「夜のガスパール」は三次で勝負！な曲かと
思いこんでいたのですが・・確かに、三次で「夜ガス」を弾かれた方もいらっしゃるようですが・・・
・プロコフィエフ「ピアノ・ソナタ第６番」
あら、今度は、（ラヴェルの演奏後） お辞儀で一時退場なしで、続けましたね。
プロ子を持ってくるあたり、不適。
第三次は、一人当たりの持ち時間が６５分なのに、その時間内で、３曲限定で
当たるというのは、かなりな作戦かと。
・・・・・正直に言います。
私、プロ子はようわかりません。
ただ、プロ子のソナタで、二番、七番、八番は、めっチャ好き。
ピアコンも三番はめっチャ好きです。
「ピーターと狼」も「シンデレラ」も好きです。
・・・・・・でも、それだけなのです。疎いのです・・・だから・・
わからないのです。ごめんなさい。
ただね、無理やり書くとすれば・・・
私は、今まで一度も聴いたことがない曲でも、その奏者の演奏から
何か痛烈に自分が共感できるものを感じ取ることができたらなら、
その曲そのものを好きになるんですよ。
それがなかったのが残念でした。
（１１月２３日 記）
プロフ写真、カッコ良すぎじゃん！って気になっていたけれど、ずっと聴けなかったタヴェルナさんの演奏を聴いています。
・モーツァルト「ピアノ・ソナタ第１７番二長調」Ｋ.576
なんだか、温かくて、太いというか、幅のある音。
音間に張力のようなものが存在しているみたいな・・・って、そんな表現じゃ何だかわからないですよね（汗）。
結構好きです、彼のモーツァルト。
・ベートーヴェン「エロイカ変奏曲」
この長い曲を・・・飽きさせずに惹きつけたまま聴かせてくれました。それぞれのヴァリエの特徴を生かした演奏をしていたと思います。
この曲、きちんと聴いたのは初めてで、どこが終わりか実はわかっておらず・・・途中から「れ？ひょっとしてもう次のブゾーニの曲かな？」なんて、アホなこと思ってしまいました。
一度袖にはけてから出直して・・・
・ブゾーニ「カルメン・ファンタジー」
ソナチネ６番・・・となっていますが、ソナチネはソナチネって言うても、ブゾーニだもの、凄いことなってるんだろうな・・・と思ったら、途中からカルメンの節が！
あ、そうか！だから「カルメン・ファンタジー」なのか！
この曲もお初です、私。
めっちゃ素敵〜〜〜♪
聴いてて楽しい〜♪
弾くのは大変でしょうねぇ・・・楽譜、恐ろしいことなってるんでしょうねぇ・・・
彼の演奏を聴いていて、気持ちがウキウキしてきました。
・リゲティ「エチュード第８番」金属
おおお！なんかこれも素敵ですよ。
リゲティ作品も私は初めてですけれど、結構好みです。
初めて聴いたので、演奏のことはよくわからないけれど、明瞭で良かったと思います。
・リゲティ「エチュード第１３番」悪魔の階段
ひゃ〜〜〜〜！すっごいっっっっ！！！
壮絶です！ おっそろしぃ・・・・・
それをこともなげに・・・
いや、彼の表情が「冷徹な悪魔」になっちゃってます。
怖いっていうか、クールです。
こういう曲もあるのねぇ・・・
最後の音を、身動き一つせず、最後の余韻まで「見つめて」いました。
それは結構長い時間だった。
そして、呼吸を整えて・・・・・次の曲まで、少し時間を取りました。
・ストラヴィンスキー「ペトルーシュカ」
きゃ〜〜〜！！！！！私の大大大好きな曲っ！
しょっぱなから、とっても鮮やかですっ！
めっちゃ、軽々と弾いています。少しも無理がない、無駄な動きがない。そのフレーズを弾く形が少しも崩れない。
音がクリアです。重くならない。ものすごく躍動感があります。
速さも出ていて、思わず体が動いちゃいます。
あぁ、やっぱり弾きたいなぁ・・・誰かが弾いているのを聴くと、弾きたくてたまらない病が出てきちゃう。
第二楽章も第三楽章も、計算された感じで、緩やかに歌うところから場面転換など、クールな音、断片的な音の出し方など、すごく面白いです。
彼は唸りながら弾いていますよね？グールドみたい。
音色の種類をものすごくたくさん持っていて、オーケストラ演奏に聴き劣りしないだけの、いろんな味と音色を出しています。
普通、ピアノ演奏でも、十分格好いいけれども、それはやっぱりピアノだったりするんですよね・・・ってそりゃピアノで弾いているんだからそうなんですけれども。でも、ピアノ以上のものが現れています。
すごーーーーー！しびれる爆音の後に、なんて艶のある軽やかな音出しテルんでしょう・・・・うっとり・・・
ファン宣言ですっ！！！
（１１月２９日 記）
・モーツァルト「ピアノ・ソナタ第１７番二長調」Ｋ.576
なんだか、温かくて、太いというか、幅のある音。
音間に張力のようなものが存在しているみたいな・・・って、そんな表現じゃ何だかわからないですよね（汗）。
結構好きです、彼のモーツァルト。
・ベートーヴェン「エロイカ変奏曲」
この長い曲を・・・飽きさせずに惹きつけたまま聴かせてくれました。それぞれのヴァリエの特徴を生かした演奏をしていたと思います。
この曲、きちんと聴いたのは初めてで、どこが終わりか実はわかっておらず・・・途中から「れ？ひょっとしてもう次のブゾーニの曲かな？」なんて、アホなこと思ってしまいました。
一度袖にはけてから出直して・・・
・ブゾーニ「カルメン・ファンタジー」
ソナチネ６番・・・となっていますが、ソナチネはソナチネって言うても、ブゾーニだもの、凄いことなってるんだろうな・・・と思ったら、途中からカルメンの節が！
あ、そうか！だから「カルメン・ファンタジー」なのか！
この曲もお初です、私。
めっちゃ素敵〜〜〜♪
聴いてて楽しい〜♪
弾くのは大変でしょうねぇ・・・楽譜、恐ろしいことなってるんでしょうねぇ・・・
彼の演奏を聴いていて、気持ちがウキウキしてきました。
・リゲティ「エチュード第８番」金属
おおお！なんかこれも素敵ですよ。
リゲティ作品も私は初めてですけれど、結構好みです。
初めて聴いたので、演奏のことはよくわからないけれど、明瞭で良かったと思います。
・リゲティ「エチュード第１３番」悪魔の階段
ひゃ〜〜〜〜！すっごいっっっっ！！！
壮絶です！ おっそろしぃ・・・・・
それをこともなげに・・・
いや、彼の表情が「冷徹な悪魔」になっちゃってます。
怖いっていうか、クールです。
こういう曲もあるのねぇ・・・
最後の音を、身動き一つせず、最後の余韻まで「見つめて」いました。
それは結構長い時間だった。
そして、呼吸を整えて・・・・・次の曲まで、少し時間を取りました。
・ストラヴィンスキー「ペトルーシュカ」
きゃ〜〜〜！！！！！私の大大大好きな曲っ！
しょっぱなから、とっても鮮やかですっ！
めっちゃ、軽々と弾いています。少しも無理がない、無駄な動きがない。そのフレーズを弾く形が少しも崩れない。
音がクリアです。重くならない。ものすごく躍動感があります。
速さも出ていて、思わず体が動いちゃいます。
あぁ、やっぱり弾きたいなぁ・・・誰かが弾いているのを聴くと、弾きたくてたまらない病が出てきちゃう。
第二楽章も第三楽章も、計算された感じで、緩やかに歌うところから場面転換など、クールな音、断片的な音の出し方など、すごく面白いです。
彼は唸りながら弾いていますよね？グールドみたい。
音色の種類をものすごくたくさん持っていて、オーケストラ演奏に聴き劣りしないだけの、いろんな味と音色を出しています。
普通、ピアノ演奏でも、十分格好いいけれども、それはやっぱりピアノだったりするんですよね・・・ってそりゃピアノで弾いているんだからそうなんですけれども。でも、ピアノ以上のものが現れています。
すごーーーーー！しびれる爆音の後に、なんて艶のある軽やかな音出しテルんでしょう・・・・うっとり・・・
ファン宣言ですっ！！！
（１１月２９日 記）
二次予選の演奏を聴いて、かなりお気に入りだった彼女。
三次に残ってくれて嬉しい！と思っていたら、今の私にツボな
選曲が・・というわけで、聴きました。もう４回目ほどです。
・バッハ/ブゾーニ「シャコンヌ」
あぁ、対比が見事！
こちらとあちらの意思表示の違いが。
音が明瞭。歯切れが良い。かと言って、切れすぎ感はナシ。
丁度良い音の響き＆切れ。
荘重さもありながら、華麗さ、軽快さ、流麗さをも、見事に弾き分け。
１６歳で、こんなバッハを弾けるのか・・・・・ため息・・・
・モーツァルト「幻想曲 ハ短調」Ｋ.475
先ほどのバッハとは打って変わって・・・な、音色。
軽い、軽快なのに、どこか雲がかかっている音色。
ウィーンの冬の空のような、音色。
そういえば・・・先日、「幻想」と名の付けられた曲って、
幻想っぽくないよね・・・っていう話題が出た。あれはショパン作品の
ことでしたが、この作品（この演奏）を聴いていても然り。
「幻想」というものの捉え方が違うのか。
・・・・でも、何気ないフレーズで、幻想を醸し出している彼女の演奏。
音が単純で、ともすれば、「つまらない演奏」になりがちなフレーズ。
とても、大事に、何かを空想して弾いているかのようです。
・ショパン「ピアノ・ソナタ第三番」
第一楽章、最初の右手の「ソファレシファー」だけで、全てが決まってしまいそうな
そんな曲です。ほら、同じショパンのノクターン作品9-2の、出だしのＢ♭が命なのだ、
というように・・・
そのたった４音が、なんと魅惑的なこと・・・・
その後もひきつけて離しません。オシ引きが見事です。
押し過ぎず・・・でね。
そう、コーダはまだ先だから・・・いい塩梅です。
彼女ではないですが、昨秋のショパン・コンクールの一部分を聴いていても、
感じたことですが、どうして、このような年代で、こんなにも、情感を、それも
「ひょっとしてあなた、その時代のポーランド人？」っていう感じで込められる
＝ショパンに同化できるんでしょうか？
私、霊感はありますが、ショパンの霊は未だかつて、一度も降臨したことがありません（涙）。
・・・・・いや、他の作曲家のも、一度もナシですけども。
ぐ〜〜ぅぅぅ・・・しびれますね、第二楽章の出だし・・・
出だしだけではなく、その後も全てが流麗・・・あぁ、華麗・・・
これを聴いただけで、ショパコンを思い出します。最高！
第一セクション、ココが、ショパコンのテーマでございましたよね。
あの時の・・・ショパンの各コンテスタントの演奏が始まる前に流れる部分・・・
そのセクション、あの（ショパコンのそれの）、まんまですよ。すてき・・・うっとり・・
でも、その後の緩やかなセクションも、穏やかで、いいです。
何がいいって、彼女の演奏、ショパンですね、第一楽章もそうでしたが、
ルバートが過剰でないところ、丁度いい塩梅ってのが、いいですね。
第三楽章・・・こちらも、安心して聴ける演奏・・・・・
舟歌のように・・・・
穏やかなのに、どこか、ロマンティックです。
何なんだ！この少女は・・・・もう、完璧ではないですか！？
・・・・・三次は、まだしょっぱなですが、彼女のように、このように、
完璧そろいなのでしょうか・・・・たじたじ・・
第四楽章｡｡｡あぁ、やはり、盛り上げの配分が申し分ないです。
彼女は、一体何を思い、この曲を表現しているのだろうか・・・
私は、彼女の倍以上生きているけれども、まだそれは、はっきりと見出せない。
この、細やかに揺れ動いていく感情表現を、自分のものとして、確固たる
イメージを抱くことができない。
彼女の才能に憧れます。
・ラヴェル「水の戯れ」
彼女の「水の戯れ」は、本当に参考になる。
もう、何度聴いているかわからない。
私自身が日曜日のコンサートがあるからと、いろんなこと、封鎖して我慢して・・・
だけれど、彼女のこの「水の戯れ」だけは、一度聴いたら、それを「ただ一回」で
済ますことはできなかった。何度も、何度も、聴いた。
一回目は、おおお！と思いながらも、？？？と思うこともあった。
だけれど、それも、解決した。（１１月２３日に自分自身が同じ曲のレッスンを受けて）
なんと、絶妙な＜間＞が取れるんでしょう・・・
そして、指裁きに全く無理が感じられない。
まぁそうだろう。バッハを、本当に流麗に弾けるってことは、そういうことだ、と、
それだけの、「基本」を身につけているのだと思いますわ。
・プロコフィエフ「トッカータ」
うぅぅう・・あぁ、プロコフィエフは多くは知らない私ですが、中学だか高校時代に、
めっちゃ惹き付けられた作品です。余談続きですが、全く音楽センスのない妹が
高校時代にこれを弾いていたのを知って、めちゃめちゃ悔しかったワタクシ。
（だって、ショパンのワルツをマーチ風に、当然顔して弾くテンポ感のない妹ですから。）
注：妹は、高校時代に弾いた＝習った、というだけです。これがプロフェッショナルに
弾けていたというわけでは、＜絶対に＞ありません！！！
クレアちゃんの「トッカータ」、いいですねぇ・・・格好いい！
ゾクゾクする！ 男性的に鳥肌・・とまではいかないけれど、ココまで弾けたら本望！
彼女の演奏、バッハから近・現代まで、ムラがないです。どれも、そつなく・・・
しかも、なんとなく上手に・・・ではなく、どれもとても参考になる演奏＝今の私には
とても良い・・・なんか、表現が陳腐だなぁ・・・うーん・・彼女は、年齢的にも、
これからもっともっと伸びて、その才が更に開花していくと思うので、今これでしょ？
そう思うと、彼女は、本当に＜大器＞ではないだろうか？
彼女の今後が楽しみです。これからの５年、１０年くらいの、国際コンペで、きっと
彼女の桧舞台を見ることになるのでは？
（１１月２３日 晩 記）
三次に残ってくれて嬉しい！と思っていたら、今の私にツボな
選曲が・・というわけで、聴きました。もう４回目ほどです。
・バッハ/ブゾーニ「シャコンヌ」
あぁ、対比が見事！
こちらとあちらの意思表示の違いが。
音が明瞭。歯切れが良い。かと言って、切れすぎ感はナシ。
丁度良い音の響き＆切れ。
荘重さもありながら、華麗さ、軽快さ、流麗さをも、見事に弾き分け。
１６歳で、こんなバッハを弾けるのか・・・・・ため息・・・
・モーツァルト「幻想曲 ハ短調」Ｋ.475
先ほどのバッハとは打って変わって・・・な、音色。
軽い、軽快なのに、どこか雲がかかっている音色。
ウィーンの冬の空のような、音色。
そういえば・・・先日、「幻想」と名の付けられた曲って、
幻想っぽくないよね・・・っていう話題が出た。あれはショパン作品の
ことでしたが、この作品（この演奏）を聴いていても然り。
「幻想」というものの捉え方が違うのか。
・・・・でも、何気ないフレーズで、幻想を醸し出している彼女の演奏。
音が単純で、ともすれば、「つまらない演奏」になりがちなフレーズ。
とても、大事に、何かを空想して弾いているかのようです。
・ショパン「ピアノ・ソナタ第三番」
第一楽章、最初の右手の「ソファレシファー」だけで、全てが決まってしまいそうな
そんな曲です。ほら、同じショパンのノクターン作品9-2の、出だしのＢ♭が命なのだ、
というように・・・
そのたった４音が、なんと魅惑的なこと・・・・
その後もひきつけて離しません。オシ引きが見事です。
押し過ぎず・・・でね。
そう、コーダはまだ先だから・・・いい塩梅です。
彼女ではないですが、昨秋のショパン・コンクールの一部分を聴いていても、
感じたことですが、どうして、このような年代で、こんなにも、情感を、それも
「ひょっとしてあなた、その時代のポーランド人？」っていう感じで込められる
＝ショパンに同化できるんでしょうか？
私、霊感はありますが、ショパンの霊は未だかつて、一度も降臨したことがありません（涙）。
・・・・・いや、他の作曲家のも、一度もナシですけども。
ぐ〜〜ぅぅぅ・・・しびれますね、第二楽章の出だし・・・
出だしだけではなく、その後も全てが流麗・・・あぁ、華麗・・・
これを聴いただけで、ショパコンを思い出します。最高！
第一セクション、ココが、ショパコンのテーマでございましたよね。
あの時の・・・ショパンの各コンテスタントの演奏が始まる前に流れる部分・・・
そのセクション、あの（ショパコンのそれの）、まんまですよ。すてき・・・うっとり・・
でも、その後の緩やかなセクションも、穏やかで、いいです。
何がいいって、彼女の演奏、ショパンですね、第一楽章もそうでしたが、
ルバートが過剰でないところ、丁度いい塩梅ってのが、いいですね。
第三楽章・・・こちらも、安心して聴ける演奏・・・・・
舟歌のように・・・・
穏やかなのに、どこか、ロマンティックです。
何なんだ！この少女は・・・・もう、完璧ではないですか！？
・・・・・三次は、まだしょっぱなですが、彼女のように、このように、
完璧そろいなのでしょうか・・・・たじたじ・・
第四楽章｡｡｡あぁ、やはり、盛り上げの配分が申し分ないです。
彼女は、一体何を思い、この曲を表現しているのだろうか・・・
私は、彼女の倍以上生きているけれども、まだそれは、はっきりと見出せない。
この、細やかに揺れ動いていく感情表現を、自分のものとして、確固たる
イメージを抱くことができない。
彼女の才能に憧れます。
・ラヴェル「水の戯れ」
彼女の「水の戯れ」は、本当に参考になる。
もう、何度聴いているかわからない。
私自身が日曜日のコンサートがあるからと、いろんなこと、封鎖して我慢して・・・
だけれど、彼女のこの「水の戯れ」だけは、一度聴いたら、それを「ただ一回」で
済ますことはできなかった。何度も、何度も、聴いた。
一回目は、おおお！と思いながらも、？？？と思うこともあった。
だけれど、それも、解決した。（１１月２３日に自分自身が同じ曲のレッスンを受けて）
なんと、絶妙な＜間＞が取れるんでしょう・・・
そして、指裁きに全く無理が感じられない。
まぁそうだろう。バッハを、本当に流麗に弾けるってことは、そういうことだ、と、
それだけの、「基本」を身につけているのだと思いますわ。
・プロコフィエフ「トッカータ」
うぅぅう・・あぁ、プロコフィエフは多くは知らない私ですが、中学だか高校時代に、
めっちゃ惹き付けられた作品です。余談続きですが、全く音楽センスのない妹が
高校時代にこれを弾いていたのを知って、めちゃめちゃ悔しかったワタクシ。
（だって、ショパンのワルツをマーチ風に、当然顔して弾くテンポ感のない妹ですから。）
注：妹は、高校時代に弾いた＝習った、というだけです。これがプロフェッショナルに
弾けていたというわけでは、＜絶対に＞ありません！！！
クレアちゃんの「トッカータ」、いいですねぇ・・・格好いい！
ゾクゾクする！ 男性的に鳥肌・・とまではいかないけれど、ココまで弾けたら本望！
彼女の演奏、バッハから近・現代まで、ムラがないです。どれも、そつなく・・・
しかも、なんとなく上手に・・・ではなく、どれもとても参考になる演奏＝今の私には
とても良い・・・なんか、表現が陳腐だなぁ・・・うーん・・彼女は、年齢的にも、
これからもっともっと伸びて、その才が更に開花していくと思うので、今これでしょ？
そう思うと、彼女は、本当に＜大器＞ではないだろうか？
彼女の今後が楽しみです。これからの５年、１０年くらいの、国際コンペで、きっと
彼女の桧舞台を見ることになるのでは？
（１１月２３日 晩 記）
